Оптимізація музичної освіти в рамках загальноосвітнього навчального закладу

 Музика - прекрасна і безмежна область людської культури. Останніми роками об'єм музичної інформації надзвичайно зріс. Дитина щодня отримує її в школі і різних творчих кухлях, по радіо і телебаченню, в театрі, кіно, з концертної естради і домашніх програвачів, магнітофонів. Поза сумнівом, цей музичний потік робить значний вплив на формування інтересів і смаків дітей. Неможливо ігнорувати таке серйозне громадське явище. Бачиться необхідним з раннього віку закласти в дитині міцний фундамент доброго музичного смаку, грунтованого на кращих зразках світової музичної культури. В цьому випадку дитина зможе інтуїтивно оцінити самі різні форми музичного мистецтва, відгукуючись тільки на його високі прояви.

 Фортепіано як інструмент, що не має собі рівних по можливостях втілення в звуці творів практично усіх існуючих музичних жанрів, грає незамінну роль в процесі музичної освіти. Фортепіано в доступній і зорово наочній формі дозволяє утілювати музично-гармонійні і музично-поліфонічні образи. Орієнтуючись на цю гармонійну або поліфонічну природу музики - виразну драматургію стосунків консонансу і дисонансу - фортепіано дає можливість використати багаті гармонізуючі, психотерапевтичні можливості музичного мистецтва.

 Музична освіта - важливий розділ естетичного виховання. Гра на фортепіано - зайняття, що вимагає хорошої техніки, уваги і віддачі. В процесі навчання відбувається виховання терпіння, усидливості, а також соціально-діяльної і активної особи.В процесі навчання використовується індивідуальний підхід до кожної дитини, чому сприяє індивідуальна форма зайняття. Навчання орієнтоване на загальні художні здібності учнів. Реалізація цієї програми сприяє цілісному розвитку комплексу загальних художньо-естетичних і спеціальних музичних здібностей.

 Метою є виховання соціально-активної особи засобами музичного мистецтва через розвиток музичних здібностей за допомогою навчання грі на фортепіано.

 Перед нами стоять завдання:у навчанні:

- навчання грі на фортепіано(читання з листа, гра в ансамблі, підбір по слуху, основи акомпанування);- навчання основам музичної грамоти;

- формування технічних навичок гри на фортепіано.

у розвитку:

- розвиток основних музичних здібностей(гармонійний і мелодійний слух, почуття ритму, музична пам'ять); розвиток мислення, уяви, сприйняття;

- фізичний розвиток(рухові навички, координація руху, осанка, витривалість).

у вихованні:

- виховання інтересу до музичного мистецтва;

- виховання рис вдачі(працьовитість, усидливість, цілеспрямованість, акуратність, зібраність, пунктуальність, доброзичливість);

- виховання музичного смаку, самостійності суджень, особової активності.Програма розрахована на дітей 8-13 років.

 Базовий період навчання складає 8 років. Основна форма учбово-виховної роботи - індивідуальне зайняття.Освітня програма "Фортепіано" має художньо-естетичну спрямованість, є модифікованою і розроблена на основі: Освітня програма для дитячих музичних шкіл. Курс спеціального фортепіано. При цьому програма "Фортепіано" має свої відмітні від базової програми особливості.

 Концепція програми грунтується на наступних принципах:

- загальний розвиток дітей, незалежно від первинного рівня здібностей, у тому числі дітей з неяскравими музичними даними;

- виявлення і розвиток загальномузичних і творчих завдатків дітей;

- створення психологічно комфортних умов для прояву і самовираження отриманих знань;

- створення і поповнення "слухового багажу" на прикладах світової культурної музичної спадщини;- розширення кругозору за допомогою відвідування театрів, музеїв, виставок, а також читанням популярної музичної літератури.

 Організація учбового процесу.

На першому етапі навчання головним завданням є введення учня у світ мелодійних образів, розвиток у нього елементарних навичок виразного виконання одноголосних мелодій, володіння простими ігровими прийомами чергування рук в одноголосному позиційному викладі. Вже при виконанні одноголосних мелодій у дитини зароджуються перші уявлення про характер мелодій, фразу, цезуру, дихання, схожість і контрастність мелодійних побудов, виробляється слухова відмінність простої тривалості. Відбувається знайомство з італійськими позначеннями темпів, динаміки. Крім того, учень підбирає по слуху нескладні пісенні мелодії. Передбачаються два взаємозв'язані методичні завдання: поступове ускладнення сприйманих мелодійних образів і закріплення музично-рухових навичок.

Наступним етапом є слухове і виконавське засвоєння двоелементної тканини, відтворної обома руками одночасно. Це координація рухів рук і звукових відчуттів. Розучуються також п'єси з елементами поліфонії - наявність в них доступною для учнів народно-хорової фактури підголоска, контрастних зіставлень голосів і імітаційної структури. При роботі над творами рухливого характеру разом з розвитком слухової і ритмічної сфери формуються необхідні технічні навички, своєчасне оволодіння якими обов'язково. При їх вивченні значна увага приділяється темповій стійкості, ритмічній і динамічній рівності і чіткості, артикуляційній ясності. Однією з найважливіших умов подолання цих труднощів є узгодження пианистических прийомів з пульсацією ритму, мелодійним диханням, артикуляційними штрихами.Залучення учня до творів великої форми відбувається на матеріалі варіаційних циклів і сонатин.Учбово-педагогічний репертуар поступово розширюється за рахунок складніших в жанрово-стилістичному і фактурному стосунках творів. Слухова сфера учня і його свідомість все більше залучаються до ідейно-художнього змісту музики, її форми, виразних засобів, прийомів оволодіння фактурними труднощами.Завдання цілеспрямованого розвитку музичного мислення може бути вирішене в результаті пошуків найбільш ефективних засобів дії на учня в його роботі над виконавським завданням будь-якої складності. Засоби ці надзвичайно різноманітні. У них органічно взаємозв'язані цілісний виконавський показ, теоретичний і виконавський аналіз, образно-словесне розкриття характеру трактування, розшифровка авторських і редакторських ремарок в тексті і тому подібне.Музично-художній розвиток піаніста відбувається в умовах глибокого сприйняття образного ладу творів, що вивчаються, виконавські ж засоби підкоряються поступово визріваючим музичним представленням.

Організація виховуючої діяльності.

 Основним завданням кожного зайняття є створення інтересу до музики і навчання пианистическим навичкам, для виконання чого потрібне вивчення реальних музичних здібностей дітей, підбір репертуару і вибір методів і прийомів навчання так, щоб розвиток і вдосконалення у дітей музичного слуху, голосу, виконавських здібностей і так далі стало не метою, а засобом виховання інтересу, а згодом - любові до музики.Навчання фортепіанній грі - складний і багатогранний процес. Він включає не лише піаністичний, але і загальномузичний розвиток учня. Необхідним елементом розвитку є також і розширена виховна робота. Її основні напрями: виховання світогляду і моральних якостей, волі і характеру, естетичних смаків і любові до музики, інтерес до праці і уміння працювати. Виховна робота не розглядається як доповнення до учбового процесу, а складає з ним органічну єдність.Особливу увагу треба приділяти вихованню любові до народної музики і розуміння ролі народного початку в мистецтві, приводячи в приклад видатних композиторів минулого і сучасності, що бачили в народній музиці зразок вищих художніх цінностей. Особлива форма виховної роботи - просвітницька - організація і проведення концертів силами учнів і їх батьків.

Організація концертної діяльності.

 Кожен з нас зберігає в пам'яті яскраві враження дитинства. А в житті дітей святковий концерт займає особливе місце. Діти емоційні і вразливі. Відмінна риса їх психіки - посилена гострота сприйняття, прагнення до самовираження. Організація концерту вимагає великих зусиль і серйозного відношення. При цьому треба врахувати, що сам концерт - це лише одна сторона багатогранної роботи з дітьми. Тому план і організація самого концерту включаються в загальну систему виховного процесу. Обов'язково враховуються інтереси і психологічні особливості дітей. Це дуже важливо при підборі репертуару і роздачі індивідуальних завдань. Такі завдання потрібні для залучення усіх дітей до процесу підготовки до концерту. Заохочується самостійність і ініціатива.Робота з підготовки і проведення концерту ділиться на декілька етапів. Перший - бесіда з дітьми. Зацікавивши майбутньою роботою, створюється ситуація "завтрашньої радості". В ході бесіди народжується тема концерту, обговорюється програма. Наступний етап - організація підготовчої роботи.Колективна діяльність по підготовці до концерту є ефективним засобом об'єднання дитячого колективу. У житті дітей повинні брати участь їх батьки, бабусі, дідусі. Такі заходи об'єднують дітей і дорослих. Діти бачать, що колективні зусилля приносять добрі результати, що справа йде на лад, якщо тебе підтримують, вірять в твій успіх. Після концерту треба дати дітям можливість обмінятися думками, висловити свої враження. Такий аналіз допоможе в подальшій роботі з дітьми.Добре підготовлений і проведений концерт стане справжнім святом для дітей і дорослих, принесе багато радості і надовго запам'ятається усім учасникам і глядачам.

Очікувані результати.

 В результаті реалізації цієї програми учень освоює основи музичної грамоти, опановує основи музично-естетичних, музично-теоретичних і музично-практичних видів діяльності, вміє артистично виконувати на фортепіано музичні твори і, користуючись простими художніми порівняннями, описує характерні риси музичного твору і їх взаємодію в музичному образі.

Хомутенко О. М.

Учитель по класу спеціального фортефахівець вищої категорії, учитель-методист.